Челябинец более 20 лет рассказывает байки про театр и город

В День работника культуры Александр Краснов поделился ими с «Вечеркой»

Один из старейших сотрудников театра драмы имени Наума Орлова Александр Краснов рассказывает участникам авторских экскурсий байки, но не говорит небылиц. Все его истории произошли в реальности. И если они и кажутся невероятными, то только потому, что театральная жизнь порой преподносит самые необычные сюрпризы. В честь Дня работника культуры мы встретились с этим удивительным экскурсоводом и хранителем театрального музея и поговорили о том, как менялась театральная жизнь города и сам Челябинск вместе с ней. Подробности — в материале «Вечерки».


В фойе театра на почетном месте — портрет Наума Орлова

От монтировщика до звукорежиссера

Чаще всего, по словам Александра Краснова, участники экскурсий просят рассказать о том, как он сам пришел в театр. Несмотря на то, что было это более 50 лет назад, хранитель театрального музея помнит все в мельчайших подробностях.

— Я жил в районе Челябинска, который называют Колупаевка. Несмотря на неоднозначную репутацию этого места, среди уроженцев района немало известных людей — например, первый министр труда России 90-х Александр Починок, академик архитектуры Евгений Александров, — рассказывает Александр Краснов. — А я с детства участвовал в художественной самодеятельности, а еще учился рисовать. И получив диплом художника, мечтал работать по специальности.

По радио Александр Краснов услышал объявление: театру драмы требуется художник. И сразу же отправился устраиваться на работу. Но оказалось, что вакансия уже занята. Однако юному челябинцу предложили остаться в театре и работать монтировщиком декораций. И он согласился.

Монтировщик в театре не просто передвигает и ставит декорации. Часто люди этой профессии становятся полноправными участниками спектакля. Причем иногда в самой неожиданной роли.

— Однажды театр отправился с гастролями в Копейск. Играли спектакль «Неравный брак» на сцене городского дворца культуры, — вспоминает Александр Краснов. — Второе действие начиналось со сцены у моря, и кому-то показалось, что картонный короб, изображающий гранитный пирс, слишком сильно раскачивается. И мне предложили лечь в этот ящик — для утяжеления.

Реквизит в театре иногда выглядит очень аппетитно

Трудно было передать словами изумление актеров, которые вышли на сцену, изображая свидание влюбленных, и увидели лежащего в ящике монтировщика. Только неимоверная сила воли помогла им удержаться от смеха.

— Зато свои эмоции не сдерживал режиссер спектакля и исполнитель главной роли Петр Кулешов. От него досталось и помощнику режиссера, и руководителю группы монтировщиков, — смеется наш собеседник. — Единственным человеком, которого Петр Иванович не ругал, был я. Потому что режиссер понял, что я просто сделал то, о чем попросили.

В дальнейшем театру срочно потребовался звукооператор. И Александр Краснов перешел в звукоцех.


В роли музыканта

Выходил Александр Краснов на сцену и в роли музыканта, причем, как правило, просили его об этом сами постановщики спектаклей.

— Петр Иванович Кулешов ставил комедию Островского «Не было ни гроша — и вдруг алтын». И по замыслу постановщика я должен был просто сидеть на сцене и играть на гармошке, — рассказывает хранитель театрального музея. — «Ты же в Колупаевке занимался в художественной самодеятельности — вот и играй свой репертуар», — сказал режиссер. А мой репертуар того времени — «Барыня», «Когда б имел златые горы». Так я сидел и играл.

 На гармони Александр Краснов играет с детства

А в постановке режиссера Яна Панджариди «Западня» по пьесе Эмиля Золя задача была более сложной — надо было наигрывать французские мелодии на аккордеоне в течение пяти минут. Ровно столько времени занимала перестановка декораций между первой и второй картинами спектакля.

— Вместе со мной выходил актер Николай Ларионов, который играл на гитаре. Вот так, дуэтом, мы заполняли паузу, стоя перед закрытым занавесом. А потом из-за этого занавеса нам шепотом говорили: «Всё, можно уходить, декорации переставлены», — продолжает ветеран театра.

Первое метро в Челябинске

Есть в арсенале Александра Краснова и байки о метро. Спектакль про него помог челябинской драме обрести главного режиссера.

— Два брата — Борис и Анатолий Морозовы — были известны в Челябинске как основатели студенческого театра «Манекен». Театр так захватил их, что оба решили получить профессиональное образование. Сначала защищал диплом Борис. Но для этого надо было поставить спектакль в профессиональном театре, — поясняет он.

Челябинский театр драмы разрешил братьям поставить спектакль на своей сцене. Борис и Анатолий Морозовы выбрали сценарий американского фильма «Инцидент» — настолько жесткого, что с проката в СССР его сняли. Однако режиссеры сделали более театральную инсценировку, убрали излишний натурализм. А работа со звуком в этой истории, по сути, стала пророческой: театралы создали метротрам, когда о такой форме общественного транспорта в Челябинске никто еще не думал.


 На сцене театра Александр Краснов чувствует себя как рыба в воде

— Спектакль назвали «Случай в метро». И разумеется, для него необходим был шум идущего поезда подземки. Но в звукоцехе театра такой фонограммы не нашлось. Пошли в кинопрокат, смотрели фильмы, где есть сцены с метро. Но как назло, на кадры с движением поезда режиссеры то ставили музыку, то за кадром продолжался разговор персонажей, — вспоминает Александр Краснов. — И тогда мы записали звуки идущего трамвая, открывающихся дверей троллейбуса, шумы пригородной электрички. А потом сделали, как сейчас говорят, микс. Получилось удачно.

Спектакль пользовался успехом. Зрители начинали спрашивать лишние билетики на представление у самого выхода из подземного перехода на площади Революции.

— А потом мы поехали на гастроли в Куйбышев. И туда приехал режиссер Наум Орлов, который тогда служил в казанском театре. Надо сказать, что уже в то время Науму Юрьевичу предлагали стать главным режиссером театра драмы в Челябинске. Но мастер раздумывал. Однако после спектакля «Случай в метро», по его собственным словам, понял, что хочет работать в этом театре, с этими актерами. Так началась у нас «эпоха Орлова», которая продолжалась 30 лет, — продолжает наш собеседник.

С оркестром и колоколами

Для своей первой постановки в Челябинске Наум Орлов выбрал пьесу «Иосиф Швейк против Франца Иосифа» — веселую, музыкальную. В спектакле была занята вся труппа театра и приглашенные музыканты.

— По замыслу режиссера, на сцене должен был играть живой оркестр. Но где взять музыкантов? В послевоенное время оркестранты в театре были, но затем коллектив расформировали, остались в штате только дирижер и концертмейстер, — поясняет Александр Краснов. — Пришлось обращаться к преподавателям музыкальных школ, военным. Особенно помог Владимир Ошеров, который тогда возглавлял оркестр танкового училища. В конце концов сводный ансамбль создать удалось. Потом музыканты менялись, но оркестр звучал все 17 лет, пока спектакль играли на сцене.

Другая музыкальная история связана с колоколами. Их свозили в театр из разрушенных церквей. Потом эта коллекция переехала в новое здание, которое еще не было официально открыто.

— И вот было решено, что в новых стенах театр начнет работу с постановки по пьесе Константина Тренева «Любовь Яровая». И откроют спектакль не звуки революционных песен, а колокольный перезвон как некий символ уходящей Руси, — вспоминает Александр Краснов. — Специально для этого на сцене построили целую звонницу, развесили колокола. Помогала нам женщина-регент из единственной работавшей тогда в Челябинске церкви — Свято-Симеоновского собора. Я тоже был задействован в роли звонаря, и мы часто репетировали — так, что звон был слышен по всей Театральной площади.

По словам хранителя музея, некоторые горожане тогда утверждали, что богомольные старушки приходили к зданию и крестились, услышав колокола. Вот так под колокольный звон открыли новое здание театра. В 1982 году труппа переехала из бывшего Народного дома на площади Революции в беломраморный дворец на Театральной площади.


Челябинские костюмы в московском музее

Именно Наум Орлов был инициатором открытия музея истории театра драмы. Все документы и фотографии, которые много лет собирала одна из старейших челябинских актрис Лидия Маркова, передали в театр. Постепенно собралась и коллекция костюмов из разных спектаклей, макетов декораций.


В костюмерной драмтеатра

— Часть экспонатов из нашего собрания экспонируется в Москве, — уточняет Александр Краснов. — История такая: однажды к нам приехал бывший актер театра Александр Рубцов. В то время он работал заместителем директора театрального музея имени Бахрушина в столице.

Экспозиция так понравилась Александру Рубцову, что он тут же решил устроить в Москве выставку про историю челябинского театра драмы.

— Несколько месяцев наши сокровища экспонировались там, а затем вернулись в Челябинск. Правда, в столице все же остались несколько экспонатов — например, макет декораций к спектаклю «Любовь Яровая», — рассказал Александр Краснов.

Сегодня музей, как и многие другие помещения в театре, закрыт на ремонт. А его хранитель водит экскурсии по Челябинску и выступает со своими театральными байками на творческих встречах.


О городе, театре и о себе

По признанию Александра Краснова, выступать с рассказами о театре ему очень нравится. И неважно, происходит это в маленьком помещении магазина «Библио-Глобус» или огромном зале школы милиции.

— Провожу я и экскурсии по центру города. Идем мы от Вечного огня к нашему театру, и я рассказываю истории о городе и о тех актерах, режиссерах, художниках, которые в свое время прославили его, — говорит Александр Краснов. — А история нашего театра тесно переплетена с историей всех театров города. Например, первые кукольники Челябинска — драматические актеры супруги Гаряновы, которые своего первого Петрушку купили на базаре. О влиянии на театр «Манекен» мы уже говорили. В Театре юного зрителя (ныне Молодежном театре) директором долгое время была супруга Наума Юрьевича, Роза Орлова. А нынешний главный режиссер НХТ Евгений Гельфонд учился на курсе Орлова в институте культуры. Даже в оперном театре была постановка оратории о Жанне Д'Арк. В спектакле участвовали артисты разных трупп, но режиссером был Наум Орлов.

Участники экскурсий могут по-новому взглянуть и на уже знакомые здания. Мало кто помнит, что двухэтажный дом рядом с нынешним Молодежным театром когда-то был жилым.

— Одно время в этот двор въезжала самая настоящая повозка с запряженной лошадью. Это была штатная лошадка, которая возила продукты из ресторана «Заря» в театральный буфет, — продолжает делиться воспоминаниями Александр Краснов. — А обитали в доме режиссеры, художники, гримеры, семьи актеров. Во дворе играли дети, а потом дружно шли в театр — выступать на сцене в дневных спектаклях.

О театре Александр Краснов может говорить часами

Жила в этом доме и народная артистка РСФСР Анастасия Лескова. На торжественном вечере в честь 50-летия театра она вышла на свой последний поклон.

— В этот вечер сцена была оформлена необычно. Художник Арон Кербель использовал полотно коричневого бархата, которое не было разрезано. Но сценограф пустил его так, что получились и кулисы, и падуги красивого темно-коричневого цвета, — рассказывает Александр Краснов.

В пустом пространстве сцены под этим полотном вращался поворотный круг, на котором стояло единственное кресло. Вот на этом кресле и выезжала на поклон народная артистка Лескова.

— Существует и легенда насчет того, почему Анастасия Спиридоновна перестала выходить на сцену, — говорит Александр Краснов. — Незадолго до своего последнего поклона она сыграла роль старушки в одном из спектаклей. После этого в газете написали: «В нашем театре появилась замечательная бабушка». Лескова обиделась, заявив: «Не хочу я быть бабушкой!». С тех пор в спектаклях она не участвовала. Хотя, конечно, скорее всего причиной ухода было здоровье. Вот с такими людьми мне довелось общаться, и память о них я храню до сих пор.

Накануне работников культуры в торжественной обстановке поздравили министр Алексей Бетехтин и мэр Наталья Котова. Слова благодарности им адресовал и губернатор Алексей Текслер.

— Вы служите искусству и его непреходящим ценностям, благородному делу сохранения и развития богатейших культурных традиций нашей многонациональной Родины, воспитываете в людях чувство прекрасного. Благодаря вашей работе укрепляется духовная связь между поколениями и народами, а жизнь южноуральцев становится более насыщенной, яркой и разнообразной, — обратился к работникам культуры глава региона.

Редакция «Вечернего Челябинска» также поздравляет сотрудников учреждений культуры с профессиональным праздником и желает новых творческих открытий.