8 лучших фильмов о театре
К Всемирному дню театра!
Театр и кино всегда были тесно связаны друг с другом, не только актёрами, режиссёрами, общими сюжетами пьес и сценариев, но и вечным противостояние поклонников каждого из этих видов искусств. С момента появления кинематографа зрители разделились на театралов и синефилов — одни ценят неповторимость каждого спектакля и возможность увидеть любимых актёров вживую, для других важна возможность пересмотреть любимый фильм и почти неограниченные возможности современного кино, которое позволяет заглянуть и за театральные кулисы.
В 1961 году Международный институт театра при ЮНЕСКО установил 27 марта как Всемирный день театра — профессиональный праздник всех, кто работает на сцене и за сценой. В честь этой даты — наша подборка лучших фильмов о театре!
« Театр » (1978)
Один из самых знаменитых фильмов о театре — экранизация романа Сомерсета Моэма об уходящей славе, любви и мести театральной примадонны.
Звезда лондонской сцены Джулия Ламберт со страхом думала о том, что на сцене она уже достигла всего и её время подходит к концу — скоро ей перестанут давать главные роли и вытеснят из богемного круга. От отчаяния она заводит роман с молодым бухгалтером, который ставит её репутацию под угрозу, а самого красавца Тома интересуют только её связи и деньги, и ещё — юная актриса, которой он намерен помочь с карьерой…
Фильм «Театр» был снят свпециально к 50-летию исполнительницы главной роли — знаменитой Вии Артмане . Тома сыграл молодой актёр Ивар Калныньш — Артмане сама выбрала его на роль своего любовника, что породило слухи о романе и в жизни. Чтобы подогреть интерес к фильму, коллеги по Художественному театру им. Райниса этот факт первое время не опровергали и не подтверждали, и только потом сказали, что они очень ценят друг друга, но даже общаются на «вы». После выхода «Театра» Калныньш стал всесоюзной звездой, но долго боролся с амплуа салонного героя-любовника.
« Гори, гори, моя звезда » (1969)
Историческая трагикомедия Александра Митты о молодом режиссёре-самоучке Искремасе — романтике и чудаке, верящим в то, что может изменить мир. Вместе с молчаливым художником-самородком Фёдором он создаёт новый революционный театр в охваченном Гражданской войной городе.
Первым исполнителем роли Искремаса был Ролан Быков , но начальство киностудии посчитало, что герой слишком похож на расстрелянного в 1940 году режиссёра Театра Революции Всеволода Мейерхольда, и остановило съёмки. Работу разрешили продолжить только после того, как Митта пригласил на эту роль уже популярного Олега Табакова . О том, что образ художника Фёдора был создан как аллюзия на Марка Шагала, режиссёр решил никому не говорить…
Почти сразу после завершения съемок Олег Табаков стал директором театра «Современник», который в 1956 году основал вместе с Олегом Ефремовым и другими выпускниками Школы-студии МХАТ.
« Повесть о неизвестном актере » (1976)
Евгений Евстигнеев в театральной драме о том, что важно не только вовремя выйти на сцену, но и вовремя её покинуть… Когда-то актёра Павла Горяева приглашали в Москву, но он соглашался работать только там, куда брали его жену Машу — актрису невеликого таланта и больших амбиций. Они переезжали из города в город, пока Маша не бросила его в сибирском Белореченском и уехала, а Горяев остался в местном театре. Тридцать лет он жил на его сцене и был готов на ней же и умереть, но однажды режиссёр решил, что ему пора уступить место молодым.
В «Повести о неизвестном актёре» показаны судьбы и мечты актёров многих провинциальных театров — звезды маленького города Павла Горяева, уехавшего в Москву и сделавшего головокружительную карьеру Михаила Тверского и актрисы Ольги Светильниковой, которая думала, что статус белореченской примы откроет ей двери в столичные театры.
« Сукины дети » (1990)
Единственная режиссёрская работа актёра Леонида Филатова была основана на реальных событиях.
После изгнания из страны главного режиссёра Рябинина артисты театра отказываются идти на сделку с чиновниками, подписывать коллективную жалобу на бывшего руководителя и стучать на коллег. Когда противостояние актёров и власти достигает пика — труппа отказывается покидать театр, баррикадирует двери, приносит канистры с бензином и объявляет голодовку.
В 1983 году худрук Театра на Таганке Юрий Любимов осудил советскую цензуру в интервью западной прессе и тут же лишился не только с должности, но и гражданства. Новым худруком был назначен Анатолий Эфрос, но труппа отказывалась с ним работать, несмотря на давление сверху. Актёр Театра на Таганке Леонид Филатов тогда ушёл в «Современник», а через пять лет снял фильм по мотивам происходивших событий. До забастовок и угроз дело не дошло, но кризис был серьезный.
Все актёры знали о ситуации на Таганке, поэтому режиссёру удалось собрать настоящих звёзд — в драме снялись Евгений Евстигнеев, Александр Абдулов , Лариса Удовиченко , Владимир и Александр Ильины , Станислав Говорухин , Сергей Маковецкий, Владимир Самойлов , Мария Зубарева , Татьяна Кравченко , Елена Цыплакова и актриса Театра на Таганке Нина Шацкая.
«Бродячий автобус» (1989)
Несколько немолодых актёров кочуют по населенным пунктам на разваливающемся автобусе с проходным «партийным» спектаклем. Они стараются играть так, как играли бы шедевр драматургии, но придорожными театрами для них становятся сельские клубы, а зрителями — порой весьма далекие от искусства люди…
Фильм режиссёра Иосифа Хейфица прошёл ограниченным прокатом и остался малоизвестным для широкой аудитории, зато в актёрской среде его оценили очень высоко. Исполнителей ролей актёров режиссёр подбирал по двум принципам: они должны искренне любить свое дело и между деньгами и искусством выбирать последнее, и быть не из «первой обоймы». Ими стали Афанасий Тришкин, Олег Вавилов , Елена Козлитина, Галина Сабурова, Галина Чигинская, Михаил Жигалов и Лев Борисов . Одного из зрителей сельского клуба сыграл начинающий актёр Александр Лыков .
« На подмостках сцены » (1956)
« Лев Гурыч Синичкин » (1974)
Театр — это не только драмы, но и комедии. Музыкальная история о весёлом противостоянии молодой дебютантки и её отца с могущественной скандальной примой была экранизирована дважды. Главные роли в фильмах играли Василий Меркурьев и Николай Трофимов , Галина Федотова и Лилия Юдина , Татьяна Карпова и Нонна Мордюкова .
Популярный французский водевиль «Отец дебютантки» был переведен на русский язык еще в 1840 году и вошёл в репертуар многих театров. Автор перевода Дмитрий Ленский был актёром императорской труппы и драматургом, хорошо знал театральное закулисье и переписал водевиль «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка» так, что он стал шаржем на актёрскую среду XIX века. Во многих героях современники угадывали определённые прототипы, да и потом эти типажи не устарели — делающие протекцию дочерям отцы-актёры, не собирающиеся уступать место ведущие актрисы и мечтающие о славе юные дебютантки живы и сейчас.
«Успех» (1984)
Московский театральный режиссёр Фетисов вынужденно начинает работать в провинциальном театре, где не меняющаяся годами труппа давно махнула рукой и на дисциплину, и на зрителей, и на искусство в целом. Бескомпромиссный Фетисов ломает театр под себя, чтобы осуществить свою мечту и поставить чеховскую «Чайку» в новой трактовке.
Этот фильм ещё в конце 70-х собирался снимать Анатолий Эфрос , но съёмки не одобрили — камерную драму сочли мелкой и не интересной массовому зрителю. Спустя несколько лет разрешение получил режиссёр популярных фильмов-спектаклей Константин Худяков . В главной роли сначала должен был сниматься Владимир Гостюхин , но Худяков решил сделать героя утончённым интеллектуалом и выбирал между Олегом Янковским и Леонидом Филатовым, которого и утвердил, так как увидел в нём более жёсткого человека. В отличие от его героя, сам Худяков был крайне деликатным режиссёром и даже замечания актёрам делал шёпотом, чтобы не никто не услышал, что их коллега недостаточно хорошо играет.
« Упражнения в прекрасном » (2011)
Комедия о жизни за сценой перешла на экраны со сцены театра им. Моссовета.
Небольшая труппа из трёх известных актёров, студентки ГИТИСа и администратора едет на гастроли: ироничный утончённый Альберт, безбашенный обаятельный Василий, медийный и амбициозный Евгений, возвышенная Алиса и взвинченный попытками их организовать Андрюс. Впереди — удачные и неудачные спектакли, овации, ссоры, загулы, репетиции, встречи с коллегами, рассуждения о призвании и выборе между искусством и деньгами, откровения о своей нервной, непостоянной, ничего не гарантирующей, но искренне любимой профессии.
Премьера спектакля «Упражнения в прекрасном» состоялась в 2009 году с тем же актёрским составом: Константин Юшкевич , Гоша Куценко , Ксения Радченко , Павел Савинков и режиссёр Виктор Шамиров в роли Альберта. Спектакль до сих пор не снят с репертуара, хотя от первого состава остались только Куценко и Юшкевич. Именно они вместе с режиссёром и написали эту пьесу, правда скрылись за загадочными псевдонимами В. Дэрхо и Е. Краузе.