A priori un interesante programa anglogermano que fue claramente de más a menos y que iniciado con las mejores expectativas, cerró con una desconcertante, por aburrida, Sinfonía Heroica . Excelentemente narrada la melancólica lectura de la Serenata para cuerdas de Elgar en la que quedó demostrado el buen trabajo que viene haciendo el director británico con las cuerdas de nuestra orquesta. El conjunto supo transmitir el lirismo y delicadeza de estos pentagramas con un fraseo perfectamente ligado entre las distintas familias de la cuerda y un excelente trabajo en las dinámicas internas de cada una de las frases con resultados verdaderamente notables. Interesante fue también el sombrío y meditativo concierto para violonchelo de Walton, una obra que apenas se escucha en directo y que merecería una mayor presencia en los programas de las orquestas, siendo uno de los conciertos para el instrumento más importantes del siglo pasado. El sensacional violonchelista londinense Steven Isserlis posee una excelente grabación con la Philarmonia Orquestra y Paavo Jarvi en el podio y conoce todos los entresijos de esta introspectiva obra. El programa de mano nos indica que Isserlis toca un Stradivarius de 1726 de nombre «Marquis de Corberon», préstamo de la Royal Academy of music. El sonido de especial belleza no grande, eligiendo una mayor integración del instrumento en el sonido orquestal global más que sobresalir sobre este y una lectura más poética y crepuscular que dramática. La digitación de la que presume el músico británico es soberbia y la afinación portentosa como demostró en los ataques a las notas más agudas. Si notable la respuesta de los profesores de la orquesta y sus solistas (flauta, trompa…) no pasó de una simplemente correcta lectura de McCreesh otorgando a la orquesta poco protagonismo en los diálogos con el solista, por ejemplo, en el segundo movimiento. Si hubiera que elegir una obra como la gran bisagra que parte en dos la historia de la música, a partir de la cual nada volvería a ser igual, la Sinfonía Heroica compuesta entre 1802 y 1803 ocuparía ese lugar. Esperaba este crítico que con la Heroica se cerrara el círculo de una tarde más que interesante y su gozo en un pozo, pues distó un mundo de culminarse la faena ya la versión elegida por McCreesh no alcanzó el nivel deseado , por fallida en su concepción. Una lectura demasiado cargada de flema inglesa en el peor de los sentidos, pues faltó drama, intensidad, emoción, contraste, dramatismo y hasta cierta monumentalidad. La marcha fúnebre, ese movimiento que nos debe sobrecoger fue elongada hasta lo indecible, pero, y lo que es más cuestionable, despojándola, por el director londinense de la tensión necesaria transmutando uno de los movimientos más extraordinarios del repertorio en una caricatura de sí mismo por pesado y monótono . Un movimiento que hasta se nos hizo largo. Faltó el humor y vivacidad en el scherzo y el final adoleció de la grandeza necesaria. ¿Se puede hacer tediosa una obra tan magistral como la Heroica?. Pues sí. Los profesores cumplieron con creces y podemos afirmar que, en esta ocasión, estuvieron por encima del maestro. Muy bien las maderas comandadas por unos excelentes Salvador Martínez , principalmente en el movimiento de cierre, y Roberto Turlo en el oboe, así como las trompas en sus importantes cometidos a lo largo de la partitura. Eso sí, éxito entre un agradecido público que llenó por completo el Palau de la Música. ------------------------------------------------------------------------------------- Sábado 24 de enero de 2026 Palau de la Música Obras de Elgar, Walton y Beethoven Steven Isserlis, violonchelo Paul McCreesh, director musical
