Sentimental value e Hamnet doppietta in odore di Oscar
Nel cuore dell’inverno cinematografico, il cinema-teatro Politeama di Pavia questa settimana propone una doppia visione di grande spessore, con le proiezioni di “Sentimental value” (da giovedì 12) e “Hamnet – Nel nome del figlio” (da venerdì 13): due pellicole (entrambe candidate come Miglior Film alla prossima notte degli Oscar 2026, il 16 marzo) molto diverse tra loro ma accomunate da un tema profondo e universale legato alla perdita e al peso della memoria.
Ambientata nel presente è “Sentimental Value”, l’opera di Joachim Trier ci parla di un regista, Gustav Borg (interpretato dal sempre pregevole Stellan Skarsgård), la cui carriera appare notevolmente in declino. Anni prima ha abbandonato casa, moglie (poi morta) e due figlie. Una di loro, Nora (Renate Reinsve, che torna a lavorare con Trier dopo “La persona peggiore del mondo”), è diventata una famosa attrice teatrale, celebrata, protagonista di una produzione di “Casa di bambola” di Ibsen. L’altra sorella si chiama Agnes (Inga Ibsdotter Lilleaas), è meno emotiva, ma in lei convivono turbamenti legati al padre e a quell’abbandono. Il passato non è alle spalle per nessuna delle due e il ritorno di una figura paterna assente, sembra spiazzarle. Scopriranno poi che Gustav vuole utilizzare la casa di famiglia come location di un biopic incentrato sulla moglie (e madre di Agnes e Nora) che sarà interpretata da Rachel Kemp (Elle Fanning), star di Hollywood, una scelta che scatenerà gelosie, invidie spietate, sconvolgimenti interiori.
Trier mostra così l’inquietudine dei rapporti famigliari attraverso la lente d’ingrandimento di un padre e una figlia, con il linguaggio del cinema che diventa strumento chiamato a ricomporre i frammenti spezzati di una relazione, quasi in forma terapeutica, col palcoscenico, che qui aiuta a dimenticare, ad accettare le imperfezioni, a riallegare quei valori sentimentali perduti.
Diretto da Chloé Zhao (Oscar per “Nomadland”), “Hamnet” è invece un dramma storico che esplora le pieghe intime della vita familiare di William Shakespeare e sua moglie Agnes, sullo sfondo di un’Inghilterra del XVI secolo segnata dalla peste.
La pellicola, adattata dal romanzo di Maggie O’Farrell, immagina con grande delicatezza e rigore poetico ciò che potrebbe aver spinto il Bardo a scrivere Amleto (da cui il titolo del film prende una derivazione emotiva più che letterale). La storia ruota attorno alla figura del giovane Hamnet, figlio della coppia, la cui morte prematura scuote l’equilibrio affettivo e creativo dei genitori. Jessie Buckley interpreta Agnes con una forza emotiva intensa (che, con ogni probabilità, dopo il Golden Globe di gennaio, sarà premiata anche con un Oscar da Protagonista), facendo emergere una donna profondamente legata alla natura, alla spiritualità e alla fragilità della vita. Paul Mescal dà volto a Shakespeare in una delle sue interpretazioni più sobrie e trattenute, in cui il dolore personale della perdita diventa materia prima per la creazione artistica. E una nuova vita.