Dinorath Ramírez recuerda que el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), institución que dirige desde noviembre de 2024, nació en circunstancias difíciles en 1975, durante el gobierno de Luis Echeverría.“Ahora que cumplimos 50 años estamos rememorando toda esta historia y nos damos cuenta que el CCC nació bajo unas condiciones realmente muy complicadas, muy convulsas. Tenía muy poco tiempo de ser fundado y se le buscó cerrar, esa fue la primera vez que estuvo en riesgo, se le cortó el presupuesto, no tenía ninguno asignado para operación”, explica en entrevista.Hoy que el CCC se ha consolidado como “semillero de talentos”, no solo con cineastas como Carlos Carrera, Rodrigo Plá o Busi Cortés, sino también como motor de desarrollo de la industria cinematográfica nacional con la formación de profesionales que terminan desempeñándose en distintos sectores, su directora plantea quees pertinente que se descentralice.“Tengo la aspiración de que el CCC se abra en otros estados, para que continúe floreciendo. Ya no es suficiente esta escuela, necesitamos abrir otras para realmente descentralizar. Y tener centros en Guadalajara o Tijuana y seguir en esa misión y visión con la que se fundó el Centro, que fue generar la independencia del cine mexicano y fomentar una cultura de la dignidad artística”, dice la directora.Ramírez destaca cuando el panista Vicente Fox quiso “desincorporar” de la administración pública federal al CCC, al Imcine y a los Estudios Churubusco, en diciembre de 2003. “Un momento importante de rememorar en la historia fue cuando Fox buscó cerrar la institución. Fue el más mediático, por toda la comunidad que se levantó a impedir el cierre del Centro de Capacitación Cinematográfica”, refiere la directora de la institución.Egresada de la licenciatura en Cinematografía por el CCC, Ramírez tomó las riendas de su alma mater el 1 de noviembre de 2024, al arrancar el gobierno de Claudia Sheinbaum como presidenta, con Claudia Curiel como la secretaria de Cultura, después de que alumnas, maestras y cineastas exigieran la destitución de su antecesor en el cargo, Alfredo Loaeza, debido a una denuncia de presunto acoso sexual y un “tendedero” donde se exponían casos semejantes, en el contexto del movimiento #MeToo.La funcionaria refiere que en su primera semana como directora del CCC se reunió con estudiantes a escuchar sus reclamos y, de entrada, les ofreció disculpas como egresada de la institución.“Hace 20 años más o menos, cuando estudié aquí, la verdad es que sí vivíamos una situación de género que no conocíamos las mujeres. O sea, sí había dinámicas de poder y sí había a lo mejor una relación no tan indicada para el espacio o el contexto estudiantil. Y en ese momento nosotras lo veíamos simplemente como una realidad del tiempo, porque también hay que entender que esta situación del ‘tendedero’ obedeció a un momento histórico muy específico. Cuando yo estudié, esas prácticas (de poder, de acoso) eran normalizadas, porque la industria era así, y todavía lo es”, expone.Añade que justamente en este año se está en el proceso de reconstrucción y construcción en un CCC que encontró que necesita trabajar mucho la conciencia de lo que es el género y lo que conlleva.“Yo les ofrecí una disculpa como egresada y les dije: ‘A nosotras nos correspondía haberles abierto brecha para que ustedes no encontraran estas condiciones, pero no lo vimos, así que qué valientes que ustedes lo vieron e impulsaron un cambio’. Y esa fue una reforma institucional que, sin depender de qué dirección estuviera al frente, era necesaria para cuestionarnos y para deconstruir muchas ideas que tuvimos sobre cómo debía llevarse la relación, porque muchas cosas se decían como: ‘es que te lo vas a encontrar allá afuera’, y era como irte formando para esa realidad que te iba a tocar vivir”.Incluso reconoce que ella misma vivió situaciones como las que se denunciaban en el “tendedero”.“Te lo puedo contar con completa apertura, porque siempre una de mis máximas es hablar de una forma honesta y horizontal con estudiantes. Por supuesto que lo que hice con ellas fue hablar de ese tema cuando me disculpé. Les dije: Yo viví cosas en la institución, pero también fuera de la institución, en el medio, y entiendo perfectamente bien por qué tenemos que cambiar esto”.Pero es positivo su balance histórico. Subraya que el CCC empezó a admitir mujeres cineastas y que el primer largometraje que produjo fue El secreto de Romelia (1988), de una de sus egresadas, Busi Cortés, y creó el programa Ópera Prima. Ahora, Ramírez dirige la escuela que la formó hace 20 años, y es una de las tres mujeres que se encuentran al frente de tres de cuatro instituciones públicas encargadas de la cinematografía: ella en el CCC, Daniela Alatorre en el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) y Marina Stavenhagen en la Cineteca Nacional, mientras Cristian Calónico dirige los Estudios Churubusco.“Que tres mujeres estemos liderando tres instituciones de las cuatro más importantes del cine en nuestro país y que además dos seamos cececeras —Marina y yo— me parece relevante y emocionante”, dice Ramírez, nombrada al asumir la primera presidenta de la República y con una secretaria de Cultura.Descarta que haya presión extra para dirigir el CCC y subraya la colaboración con sus colegas, quienes junto con ella presentaron el 17 de diciembre pasado su balance anual, en rueda de prensa inédita en Estudios Churubusco, encabezada por la secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, quien aprovechó para anunciar que en febrero el Ejecutivo enviará al Congreso su propuesta de ley de cine.“La cultura está pasando por un momento importante, porque no nada más es el hecho de que seamos mujeres lo que nos tiene en frente de estos puestos, sino que tiene que ver con nuestra experiencia profesional y con todas las herramientas que en nuestros procesos de construcción y deconstrucción hemos adquirido, sin duda es una gran noticia para el cine nacional y para las instituciones de cultura. Las tres mujeres en Imcine, Cineteca y CCC trabajamos en completa colaboración de sororidad todo el tiempo. No es nomás estar de acuerdo con lo que opinan una y la otra, que sería lo menos relevante, sino observarnos, contribuir, fortalecernos y fortalecer nuestras instituciones y sobre todo esta comunicación interinstitucional”, asegura la licenciada en Comunicación por la Universidad Autónoma del Estado de México (UAEM) y maestra en Neuroeducación por la Universidad de La Rioja, España.La expansión del CCCEl CCC se fundó el 15 de julio de 1975 y el 5 de septiembre empezó con las clases. Es una de las dos instituciones públicas dedicadas a la enseñanza del cine en el país, con sede en la capital, junto con la Escuela Nacional de Artes Cinematográficas (ENAC, antes CUEC) de la UNAM, con la que destaca la colaboración institucional en movilidad de docentes y colaboración estudiantil.Desde 2011 el CCC ofrece la licenciatura en Cinematografía con validez oficial, y en la rueda de prensa de diciembre se anunció que firmó convenio con la Secretaría de Educación Pública que certifica toda su oferta académica. Además, tiene otros dos cursos de formación en Producción y en Guion. Y el 5 de septiembre abrió la nueva sede junto a Cineteca Chapultepec.Recibe a 16 estudiantes por generación, de unos 700 aspirantes, y actualmente cuenta con 150 alumnos en activo, con 180 docentes, la mayoría egresados del CCC, que ejerció este 2025 un presupuesto de 56 millones de pesos. Ha producido 38 óperas primas y 98 largometrajes en total, que han ganado a escala global mil 261 premios, entre ellos 33 Arieles, según cifras de la directora del centro.Ramírez destaca convenios de colaboración internacional con la Escuela de Cine y Televisión de la Academia de Artes Escénicas en Praga y la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña.La directora propuso una gestión enfocada en el fortalecimiento académico de las herramientas del CCC, la oficialización de los cursos como especialidad, la reformulación del plan de estudios y un trabajo importante con el tema de violencias, no solo en el ámbito de género, sino también entre pares.“Parte de mi plan de trabajo es la cultura de la restauración. Si bien es cierto que han existido, están ahí documentados, maestros que tuvieron violencia de género y fueron separados del Centro, o ellos se separaron, eso no representa todo lo que son como personas. Y por eso hablo de la cultura de la cancelación, pero también de la restauración”, subraya sobre “los tendederos”.Aclara que también se encontró que casos de acoso ventilados en el “tendedero” no tenían fundamento, sino que se trataba de “revanchas personales”, lo que obliga siempre a tener muchísimo cuidado.“Ahora las redes sociales nos dictan qué es lo correcto y qué no es correcto más allá de tener la información en la mano. Y eso a mí me preocupa mucho porque el cine tiene una función social y humanista, y estas prácticas desvirtúan completamente el proceso de formación que debemos tener en el ambiente artístico. Llego a abrir estas conversaciones en torno al género y lo que tenemos que seguir reconstruyendo para construir”, reiteró.AQ / MCB
