Dani Fernández: «Lo peor de la música es que si no llenas pabellones te consideran un fracaso»
Los cambios eficientes no son a base de violencia, sino de despertares de conciencia. Dani Fernández sabe muy bien lo que hace, qué lugar ocupa del mundo, y por eso en su música siempre se guarda una actitud, un objetivo. Ahora su energía está puesta en La Insurrección Tour, una gira que arranca en marzo en Salamanca y se extiende hasta finalizar en octubre en el Movistar Arena de Madrid. Y su nombre no es casual: tras el éxito de su álbum «La jauría», con estos conciertos trata de promover una unión social, de rebelarse contra la cultura del odio y las redes sociales, y así abrazar los resquicios de esperanza que aún nos sostienen como sociedad. El artista sabe bien cuál es su camino, aunque no por ello le faltan los nervios.
Tras varios meses de directo, ¿se sigue poniendo nervioso?
Sí, siempre que saco una gira me pongo muy nervioso, porque es lo que más me gusta hacer, pero no sé si la gente quiere repetir. Es una incertidumbre, y este proyecto tiene una carga económica bastante importante. Todo te hace estar emocionado, inquieto.
¿Es una gira especial?
Sí, porque es la más ambiciosa que hemos hecho hasta ahora. Estamos hablando de seis cifras de entradas vendidas. En mi vida pensé que iba a hacer esto, ni cuando empecé en solitario [fue miembro de Auryn]. Pensaba que iba a ser un artista de salas de 900 personas como mucho. Yo siempre he dicho que en los lugares muy grandes pierdo un poco lo que soy, entonces me reto a mí mismo en estos recintos.
Percibo cierto síndrome del impostor...
Creo que todos los que nos dedicamos a esto lo tiene en algún momento. En la música realmente nunca sabes el talento que tienes, ni por qué la gente te sigue o escucha tus canciones. Cuando más me pasa es cuando estoy creando, siempre pienso que no son buenos temas. Cuando lo hago con Yarea, que es mi mujer y me ayuda en todas mis canciones desde que la conozco, siempre me aconseja tener un poco más de pausa y creer más en mí.
¿Necesita un descanso?
Octubre y noviembre han sido meses de bastante saturación de trabajo, y también lo sufre mi voz. Mi forma de cantar consiste en romperla, en jugar con la distorsión. Entonces el descanso es muy importante. Y decidí centrarme en 2026 en esta gira, para después parar y centrarme en mí mismo.
«Los artistas cada vez hablamos menos. No es miedo, sino cansancio de tener que explicarnos»
Hay artistas que se ven obligados a parar, ante todo, por presiones externas.
Yo soy muy crítico con que cuando un artista dice que necesita un descanso parece que nos dedicamos a algo que no conlleva un gran esfuerzo físico. No se entiende nuestro trabajo. Y el agotamiento es también mental. Nosotros no tenemos un horario fijo, te despiertas y ya piensas en crear, en marketing... Ese peso lo llevas tú y, cuando petas, petas. Es un trabajo que, sí, es lo que más te gusta en el mundo, pero no se estudia en la Universidad, entonces nunca sabes si estás acertando. Además, la gente también tiene que descansar de ti.
Una cuestión de estudios... ¿y también de falta de respaldo?
Lo que más te desgasta como músico es lo económico y lo mental. Yo estoy en un momento muy privilegiado, pero hay muchos artistas que no pueden parar, incluso que tienen dos trabajos. Eso hace que tengas miedo a perder lo que tienes. Para mí lo peor de la música es ese momento mediático en el que ya todo el mundo te considera un fracaso si no llenas grandes recintos. Eso sí que hay que saber administrarlo a nivel mental. Por eso en el mundo de la música están de moda los psicólogos. Ahora somos más capaces de decir que existen los problemas.
Por el nombre de la gira, ¿cómo es el Dani insurrecto?
Con «La Jauría» empezaba a darme cuenta de que me estaba importando más lo que la gente viera de mí que lo que yo sentía. Entonces quise buscar una revolución e invitar a mis seguidores a hacer una reflexión interna y a valorar qué hacen con sus redes sociales, si está bien o mal. Es una forma de cambiar un poco las cosas. No nos damos cuenta de que estamos en un engranaje en el que hay que subir dos historias al día sin necesidad.
¿Y apagar los móviles en los conciertos?
Tengo ese debate, porque he sido el primero en estar en un concierto que me flipa y grabar alguna canción. No considero que sea malo, porque es una herramienta buena para los músicos, pero hay que buscar el equilibrio, saber qué canción grabar y cuál cantarla mirando a los ojos a tu pareja.
El FOMO («Fear of missing out») ha hecho mucho daño...
Y yo tengo mucho FOMO, porque me encanta vivir.
¿Siente que su música tenga un sentido social, incluso político?
Por supuesto. Vivimos un momento delicado, y la música está para mejorar la vida de la gente. Lo polarizamos todo, y somos menos críticos con todos. Sobre todo, con los políticos. Han pasado cosas locas, ha muerto gente, y como si nada. Y si un artista dice algo se saca de contexto, por eso cada vez hablamos menos. No es miedo, sino cansancio de tener que dar explicaciones continuamente.