Рязанцы оценили рок-мюзикл «Сирано де Бержерак» в музыкальном театре
В основе мюзикла - одноимённая пьеса французского драматурга Эдмона Ростана. Действие происходит в Париже XVI века. Гвардеец, непобедимый фехтовальщик и знаменитый поэт Сирано влюблён в свою кузину Роксану. Из-за своего уродливого длинного носа Сирано уверен, что Роксана отвергнет его, поэтому боится признаться ей в своих чувствах. А Роксана любит заурядного красавца Кристиана. От имени Кристиана Сирано пишет Роксане любовные стихи, но свою тайну открывает только перед смертью. Это история о страстной, безответной, жертвенной и трагической любви.
Авторы мюзикла сохранили сюжет пьесы, приблизив его к современному зрителю. А режиссёр-постановщик Анастасия Русанова, в свою очередь, успешно приблизила этот сложный мюзикл к рязанскому зрителю, инсценировав его на не совсем удобной сцене областного музыкального театра. «Хотя в мюзикле всё подчинено музыке, но огромную роль играет драматическая часть, работа с текстом, он весь стихотворный, - подчёркивает Анастасия Русанова, - для меня важная задача, чтобы артисты не читали стихи, а жили этим текстом».
Минимальные декорации были использованы максимально конструктивно, видоизменяясь от особого использования световой аппаратуры, за которую в ответе был художник по свету Кирилл Хрущёв. Костюмы героев были практически вневременные, не средневековые, а скорее стилизованные, в трёхцветовой гамме, такое сочетание стало удачным для восприятия (художник-постановщик Алла Николаева).
За счёт применения современного технического средства LED-экрана визуально была углублена сценическая площадка.
Постановка «Сирано» требует достаточного пространства, ведь в спектакле множество фехтовальных сцен, которые выполнялись очень натуралистично. Для их постановки были специально приглашены мастера спорта по фехтованию братья Мазуренко.
Спектакль не осовременен, как это часто происходит, все герои живут в своей эпохе. Но по словам Анастасии Русановой, «совсем не важно в каком мы живём веке, все наши внутренние конфликты, все наши комплексы -это всё длится испокон веков и надо научиться с ними справляться , ведь порой это становится преградой на пути к любви, к счастью и ко всем смыслам нашей жизни».
Трудно назвать, что же стало главным украшением мюзикла. Удачно сочеталось всё: и режиссёрская работа , и исполнительский состав действующих лиц, и оркестровое сопровождение и хореографическая составляющая.
Но основой в музыкальном театре, конечно же, является музыка. Композитор Владимир Баскин по праву считается лучшим современным театральным композитором. На его счету 35 мюзиклов, 2 балета, саундтреки ко множествам фильмов. В партитуре «Сирано» немало ярких запоминающихся мелодий, а некоторые арии могут жить своей жизнью и вполне годятся для отдельного концертного исполнения.
Владимир Моисеевич специально приехал в Рязань поддержать артистов на премьере мюзикла. «Жанр мюзикла набирает обороты, сейчас это самый популярный жанр во всех городах России, - отмечает композитор.
Зрители по достоинству оценили игру актёров, долго не смолкали аплодисменты и возгласы «браво!» Зрительских симпатий удостоились не только исполнители главных ролей Даниил Казаков, Даниил Степанов, Полина Спиридонова, Антон Свиркин, но и артисты хора и балета, которые играли то офицеров, то зрителей, то гвардейцев, то монахинь. А финальная мелодия «Всё изменяется в мире, но! Прежним остался наш Сирано!» имеет все шансы надолго поселиться в голове.
Перед походом в театр желательно прочесть пьесу Эдмона Ростана, на что уйдёт примерно три часа, зато в театре не нужно будет отвлекаться на лишние вопросы, а целиком наслаждаться искусством.
Доброй традицией стало исполнение в холле театра перед спектаклем «живой» музыки , чтобы погрузить зрителя в атмосферу произведения. На этот раз звучала лютневая музыка XVI века в исполнении заместителя директора рязанской детской школы искусств № 1 Галины Гришуновой и учащейся Элины Панчук.