Игровую индустрию охватила модная лихорадка. Стилистика коллекций Гарета Пью (любимца Мэрилина Мэнсона, Кайли Миноуг и Бейонсе) и Ирис ван Харпен, создающей сценические костюмы для Бьорк и Леди Гаги, легла в основу моды в мире Deus Ex: Human Revolution. Кроме того, на футуристический гардероб повлияло творчество модельера Иссэя Миякэ, а также бразильского дизайнера Андреа Чавес, которая придумала знаменитые «туфли-невидимки».

► Найди 10 отличий: Гарет Пью против модных постеров из Deus Ex: Human Revolution.

Мода на достоверность

Геймдев, в свою очередь, открыл миру подиумов и манекенщиц новые горизонты. Конструирование одежды в реальном мире связано с массой ограничений — фактура ткани, ее усадка, стойкость краски и т.п. Видеоигры дали модельерам то, чего не может дать обычный мир, — условность и виртуальность, расширившие рамки творчества.

► Меган Рид, одеваясь на работу, выбрала образ в стиле Ирис ван Харпен.

Тем не менее обычно модельеры участвуют в работе над разными играми. Протагонисты Devil May Cry 2, например, одеты дизайнерами Diesel. А в виртуальной вселенной Second Lifeпредставлены бренды Reebok, American Apparel, Union Bay и Adidas.

Многие серьезные проекты поддерживают в игроках стремление к индивидуальности. Тратьте игровую валюту на стильные футболки для Нэйта из Uncharted. Разрабатывайте собственный дизайн маски в Army of Two. Надевайте розовую броню на Шепарда из Mass Effect и плащ цыплячьей расцветки на Арно из Assassin’s Creed: Unity. Кстати, сами французы, посмеиваясь, называли любителей попугайских расцветок петиметрами.

Треугольник и другие модные тренды XVIII века

Председатель «Левой партии» Жан-Люк Меланшон, бегло ознакомившись с Assassin’s Creed: Unity, решил, что в игре воспевается ненависть к французскому народу. Но так ли это на самом деле? Детализация одежды знати вторит тому, о чем кричала мода XVIII века, — о моральном и физическом вырождении верхушки власти.

► Прогуляйся по Парижу XVIII века, не запачкав ботинки, и получи ачивку «чистоплюй года».

Рафинированный образ жизни высшего общества отражается в модных тенденциях, словно в зеркале правды. В мужском и женском обликах подчеркивается кукольная изящность и резкое нарушение пропорций человеческого тела. Особенно хорошо это видно по фасонам женских платьев. Узкие плечи, затянутая в корсет талия и гипертрофированная форма юбки роднят женскую фигуру с равнобедренным треугольником. Неприспособленность к труду выливается в громоздкие прически, настолько смещавшие центр тяжести, что прогулка по парку без трости могла окончиться падением в канаву.

► Мастер-класс: как остаться модником даже на баррикадах.

Сегодня каждый одевается кто во что горазд, но в XVIII веке мода ритуализировалась и табуировалась. Обувь красного и белого цвета, к примеру, была привилегией знатных дам. Черная считалась парадной, а коричневая предназначалась для прогулок. Короткие, закрывающие коленную чашечку брюки, называемые кюлотами, свидетельствовали об аристократическом происхождении владельца, а демократы надевали только длинные, за что и получили прозвище «санкюлоты» (дословно — «без коротких штанов»). Даже цвет галстука отражал политические пристрастия французов.

Модная профессия

В начале тысячелетия родилась модная тенденция «ниндзя-гот». История появления образа сродни вопросу о курице и яйце — трудно выяснить, мода повлияла на геймдев или же геймдев на моду. Ниндзя-гот — это попытка показать, как выглядел бы ниндзя на улицах современных городов.

► Сказ о том, как ниндзя-готы космос покоряли.

Первые образчики нового стиля созданы японскими модельерами Томоаки Оканивэ (модельер The Viridi-Anne) и Такахиро Мияситэ. А одежду Рика Оуэнса, модного фаворита Мадонны и Рианны, нельзя не сравнить с образами Альтаира и Эцио из Assassin’s Creed, а также Саб-Зиро и Скорпиона из Mortal Kombat.

► Зачем сын Спарды свистнул шарфик из гардероба подружки?

Пока одни модельеры преобразовывали идеи виртуальных коллекций в реальные, другие ностальгировали по играм восьмидесятых-девяностых. Кунихико Моринага выпустил коллекцию Anrealage, в основу которой легла стилистика восьмибитной эпохи. Но он не ограничился выпуском пиксельных туфель и жакетов. Он занялся и дизайном мебели. Его блочным кофейным столикам, абажурам и стульям под силу превратить любой дом в жилище гика.

За 8-bit fashion взялся и бренд Mike & Maaike, участвовавший в разработке внешнего вида Xbox 360. За вдохновением дизайнеры обратились к фотографиям низкого качества. Взяв за основу пиксельные картинки самых известных и дорогих украшений, Mike & Maaike сделали из кожи «восьмибитные» копии браслетов, колец и ожерелий.

► В любой непонятной ситуации носи casual.

Джайлс Дикон, чьими клиентками стали Скарлетт Йоханссон и Гвен Стефани, на лондонской Неделе моды в 2008-м черпал вдохновение в Pac-Man. На подиум он выпустил манекенщиц, на чьих головах блистали глянцем желтые шлемы с ромбовидными прорезями. Компания Protos, печатающая очки на 3D-принтере, в коллекцию 2013 года включила нестандартную восьмибитную оправу.

А в начале 2014-го Нельсон Линг победил на конкурсе молодых дизайнеров, прошедшем в рамках Недели моды в Гонконге, с коллекцией Journey Walker, навеянной насыщенными цветами и самобытной графикой классических видеоигр. Примитивизм Space Invaders приходит и в промышленный дизайн. Dho Yee Chung разрабатывает этикетки с элементами пиксельной стилистики.

Видеоигра для моды стала не только музой. Некоторые бренды решили сотрудничать с издателями. Так, в британском модном журнале Arena Homme+ появляются двенадцать страниц с изображением героев Final Fantasy XIII, одетых в модели Prada.

► У симов своя атмосфера.

► Симы знают толк в вечеринках.

Художник-модельер Даниэлла Медер в 2013 году совмещает образы компьютерных героев с реальными знаменитостями. Чунь Ли из Street Fighter, по мнению Медер, походит на Энн Хэтэуэй в шортах из весенней коллекции Burberry Prorsum 2013, а принцесса Зельда превратилась в Кейт Миддлтон, одетую в платье от Александра Маккуина.

Карл Лагерфельд снялся в эпизодической роли для GTA 4. Electronic Arts совместно с H&M провела в 2008 году творческий конкурс для фанатов The Sims. А DKNY и вовсе сделала приложение для Facebook, где каждый мог попытать силы в роли стилиста.

► Джек, смени стилиста!

► Девушка в красном — классика жанра.

* * *

Вплетение модной индустрии в полотно геймдева обусловлено двумя факторами.

Первый из них — сюжетный. Разнообразие виртуальных вселенных — хороший способ отвлечься от привычной военной тематики. Хотя в стиле милитари белые пятна наверняка найдутся, бронежилеты — не лучший для модельера способ выразить себя. Зато фэнтезийные, фантастические и исторические виртуальные миры открыли огромное поле для экспериментов.

► Некоторым модельерам не помешает пройти стажировку в Колумбии.

Второй фактор — технический. Любому модельеру важно, чтобы компьютерная одежда выглядела так, словно она сделана из настоящих материалов. Чем лучше графика и выше детализация, тем больше в играх простора для фантазии дизайнеров. Ларе Крофт из 1996 года было все равно, какой формы карманы на ее шортах, а вот гардероб Элизабет из BioShock Infinite уже привлекает внимание не меньше, чем сама солнечная Колумбия.

Так геймдев сыграл по правилам модной индустрии. Но эта игра принесла победу обеим сторонам.

Источник