Фестивальные будни и закулисные разговоры
Продолжаем рассказывать о том, чем запомнилась театральная неделя зрителям и её участникам..
26 марта. Детская школа искусств (ДШИ)«Между небом и землёй» Режиссёр и хореограф Анастасия ЧернецкаяОбозначенный в афише рассказ Алины Пермяковой «Карма» вряд ли кто из пришедших на спектакль зрителей читал. Но с первых же моментов стало ясно, что речь пойдёт «о жизни после смерти». Три персонажа: служащий Небесной канцелярии, который ведёт счёт покинувших мир земной и вздыхает, что душ много, «пора бы прибавить жалованье». Две другие героини – души, которые в пластическом танце рассказывают о своей жизни. Первая серая, блёклая, и танец у неё какой-то вымученный, нет в нём живости и ощущения лёгкости. И всё как-то обыденно, скучно. Похоже, что так она и жила.Вторая – полная противоположность первой. Наверное, творческая личность. Танец её подобен полёту, взрыву чувств, от которых кружит голову, и душа ещё полна желаний.Всё становится ясно в финале постановки. Две души предстают перед служащим Небесной канцелярии. Одной он без дополнительных вопросов даёт банку эмоций и отправляет… Куда? Откуда нет возврата? Или она проживёт ещё одну долгую счастливую жизнь?Со второй душой служащий ведёт то ли разговор, то ли торги. Серенькая, узнав, сколько ей отпущено, недовольна – и откуда только взялись эти претензии, она ж сама прожила такую жизнь! Поздно торговаться…
Анастасия Чернецкая:– После окончания Владимирского колледжа культуры и искусств отделения хореографии некоторое время была артисткой балета в театре Владимира Винокура. Потом приехала в Выксу. Преподаю в ДШИ. Очень рада, что работаю в творческом коллективе.Прочитав рассказ Алины Пермяковой, я захотела пофантазировать. Две души. Две личности. Две жизни. И служащий Небесной канцелярии. Он наблюдает за душами, иногда направляет, подсказывает, радуется и печалится, если что-то идёт не так. А в конце выносит свой вердикт. Постановка философская, и каждый зритель по-своему понимает её. Один и тот же образ вызывает противоположные мысли.
Детская школа искусств26 марта. «Небесные ласточки»Режиссёр Наталья Беспалова, хореограф Анастасия ЧернецкаяПремьера спектакля состоялась в октябре в музыкальной школе. Затем показали его в Кулебаках, Навашино и в Муроме. Дети были счастливы выступить в Муромском классическом театре на большой сцене. Ребята произвели отличное впечатление, что вдохновило их.И ещё одна радость, связанная с «Небесными ласточками». Отправили видеоматериал на международный конкурс «Арт-Птица». Оценивалось актёрское и исполнительское мастерство, хореография. Стали победителями среди всех спектаклей, участвующих в конкурсе. И это всё случилось в марте!Самым большим достижением является то, что дети ценят хорошую музыку, и надо воспитывать их на классических произведениях. С мужскими ролями прекрасно справились Александр Горюнов, Арсений Гуцков, Богдан Храмов, Сергей Мудрик. Нашим артистам 14-15 лет, но как играли! Темпераментно и профессионально создавали образы, вживались в роли.
Как это случилось, рассказывает Наталья Беспалова: – Для того чтобы поставить такой спектакль, необходимы несколько составляющих: поющие дети, хореограф-постановщик и увлечённые актёры. Все пазлы сошлись, и мы поставили мюзикл!У меня и раньше были попытки сделать подобное, но нельзя разорваться между уроками, вокалом, танцами. Более того, когда в прошлом году поставили «Щелкунчика», я поняла, что пора делать взрослые спектакли. Мои дети выросли. Конечно же, «Небесные ласточки»! Не «Мадемуазель Нитуш», а советская постановка. Акцент – на девочек, чтобы они в своей чистоте и красоте были главными героинями.
27 марта. Театральное объединение «Гильдия», «Три красавицы»Режиссёр Леонид КичайкинТри женщины «бальзаковского возраста» вдруг решили изменить свою одинокую жизнь. Хватит ныть и страдать от одиночества, жизнь прекрасна. «Ищем мужчину!» – решили красавицы и пустились на поиски. Как и положено в комедии, было много смешных и забавных ситуаций, а уж острые и насмешливые замечания героинь в адрес сильного пола можно разобрать на цитаты!
Ольга Игнатёнкова (Лариса):– Впервые играла в спектакле, очень сильно переживала. Но по ходу действия пьесы поняла, что она будто написана для нас, а потому мы представляли самих себя. Валентина Костина (Майя):– Характер моей героини такой же, как у меня. Такая же энергичная, немного шальная. Мы играли самих себя. Реплики героинь потрясающие. Всё как в жизни. Есть одно отличие: замужем была один раз, а не три, как Майя. Ольга Власкина (Инна):– Мне легко было быть в образе, потому что и характер, и судьба моя схожи с судьбой героини. И поведение моё такое же.
27 марта. Театр-студия «Махаон», Дворец культуры имени Лепсе«Беда от нежного сердца!» Режиссёр Светлана БратчиковаЖанр водевиля в XIX веке был популярен. Незамысловатый сюжет пришёлся по сердцу и нашим актёрам. ...В доме помещицы Бояркиной всё смешалось. Свалился на голову жених, наследник миллионного состояния. Да к тому же влюбчивый до безобразия! Он признаётся в любви то дочери помещицы, то Кате из Тамбова (дочери подруги помещицы), то воспитаннице. Создаются комичные и нелепые ситуации, но как водится в водевилях, добродетель побеждает, и бедная воспитанница получает богатого жениха. Спектакль динамичный, музыкальный и озорной.
Светлана Братчикова:– Мне нравится жанр водевиля, где присутствуют и музыка, и танцы. Жаль, что поющих мало. Зато мы привлекаем большой актёрский состав. В этом спектакле у нас звучит вальс из позапрошлого века. Он украсил спектакль. Дети нашей студии выросли, и им по силам уже такие комедийные и водевильные роли. Никита Мазанов (Александр, жених):– Пьеса понравилась, играл с удовольствием. Герой очень смешной. Я его полюбил. Александр Подкустов (отец Василий Золотников): – Давно мечтал выступить в классическом спектакле. По ходу действия мне было смешно, когда я увёртывался от объятий своего любвеобильного сына.Елизавета Тюрина (Маша):– Потрясающий текст! Комфортно чувствовала себя в роли. Анастасия Руфина (Настенька): – Пьеса и спектакль захватили. Была в своей стихии.Карина Храмова (Катенька): – В таком жанре выступали впервые. Понравилось.
28 марта. Детская школа искусств«Не отчаивайся! Выход есть!» Режиссёр Наталья БеспаловаВ основе спектакля – две пьесы, и сюжеты обеих подсмотрены в жизни. Он рассказывает о том, как трудно найти свою дорогу молодому человеку. Сколько надо усилий, чтобы понять, что это твой путь. Не сломаться. Не ошибиться. Выстоять вопреки всем препятствиям.
Наталья Беспалова:– Когда у нас дети переходят в шестой класс, начинают понимать, насколько трудна профессия актёра. Первые пять лет у них проходят как баловство. Детство. К шестому классу приходит осознание, что театр – это не работа, это служение. Дарья Тугарёва (в роли Надежды и Александры):– Мне ближе роль Надежды. Она яркая, энергичная, добивается цели. Спектакль получился серьёзный, есть над чем задуматься. Я считаю так: что бы ни случилось в жизни, остановись, подумай. Надо всегда двигаться к лучшему. Не можешь двигаться, просто стой и свети!Мелисса Сарапкина (в роли Кристины и Лены): – Во второй части спектакля я сначала не понимаю свою подругу. Почему она замкнулась? По ходу действия начинаю приходить к мысли: «Если ты не понимаешь, чего хочешь от жизни, то вряд ли кто-то даст тебе что-то».