Da Harington a Springsteen, perché la star entra in depressione?
Digitando su Google «perché le star», il motore di ricerca suggerisce in automatico tre quesiti che fanno riflettere: perché si drogano, perché sono depresse e perché – purtroppo – a volte si suicidano. In effetti, ad un’analisi superficiale, può sembrare strano che una persona che ha raggiunto la celebrità, che svolge una vita appagante e – all’apparenza – da sogno, sia costretta a fare i conti con la depressione. Eppure la lista è lunghissima: da Bruce Springsteen a Lady Gaga, da Halle Berry a Jim Carrey, fino a Kit Harington, il Jon Snow di Game of Thrones, ricoverato di recente in un rehab per ritrovare l’equilibrio.
Premettendo che generalizzare, quando si tocca la mente umana, è pressoché impossibile, possiamo comunque elaborare un’ipotesi psicodinamica che ci avvicini ai tanto agognati perché del disturbo. «Gli attori corrono il rischio di identificarsi con i personaggi che interpretano, specie se vestono lo stesso ruolo per molto tempo», ci spiega la dottoressa Gabriela Gabbriellini, psicoanalista SPI con funzioni di formazioni al certo Martha Harris di Bologna. «Il vero pericolo, in situazioni come quelle, è il confronto tra le identità e una perdita di contatto con il vero sé. E il successivo crollo, come spiega Donald Winnicott».
In effetti proprio lo psicoanalista britannico, tra i più importanti del Novecento, ha sviluppato la teoria del Falso Sé, situazioni in cui il paziente avverte un pesante senso di inutilità soggettiva, di non esistenza. Ma perché una star, idolatrata da milioni di fan, dovrebbe sentirsi una nullità? «Perché c’è sempre un po’ di distacco tra il vero sé e l’immagine da offrire al pubblico, che gli spettatori vogliono: in questi casi si rischia addirittura che si sviluppi una sorta di senso di colpa perché il successo può essere vissuto come un inganno. La star, quando si guarda allo specchio, si chiede: io chi sono?».
Crisi d’identità, insomma. Come racconta meravigliosamente Alejandro Inárritu nel film «Birdman», dove il protagonista è imprigionato nella figura che lo ha reso celebre. «Diventi un personaggio agli occhi degli altri, ma anche agli occhi tuoi», ci dice ancora la dottoressa Gabbriellini. «Ma è una sovrastruttura, un’impalcatura che rischia di crollare. E quando crolla, le vie di fuga sono alcol e droghe». In conclusione, quale può essere l’antidoto per curare, o ancora meglio prevenire, un simile disturbo? «Mantenere il più possibile il focus su se stessi e non far cristallizzare l’immagine che gli altri hanno di noi».
Attenzione al «senso di onnipotenza», quindi. Al non fare «confusione tra identità», non farsi schiacciare dall’immagine pubblica che – per forza di cose – sarà sempre più forte del vero sé, proprio perché è irreale. Il successo, infatti, combacia con un’immagine fortemente idealizzata del sé, dove non c’è spazio per tutte le piccole imperfezioni insite nell’autenticità. In parole povere, la star si mostra al pubblico nel suo «vestito migliore», ma poi a casa dovrà fare i conti con la sua figura in mutande, nuda. Senza impalcature, imperfetta. E sarà lì che non dovrà farsi demolire dal confronto e dalle aspettative.
Alla fine del film «Il Diavolo Veste Prada», una super Meryl Streep guarda il suo braccio destro Anne Hathaway e la redarguisce con una frase storica: «Tutti vogliono essere noi». Lei si alza, getta il telefono nella fontana e scappa via: come a ritrovare se stessa, come a rispondere alla domanda più importante. «Noi chi?».